展覽回顧
范欣：恆.變.律動
05月03日 - 09月16日 | 2023
范欣 簡介
主禮嘉賓 甘澤霖先生 法國駐香港和澳門總領事館文化、教育和科學領事
開幕禮後有短暫的音樂表演
法國五月藝術節聯辦項目
特別活動
展覽閉幕禮
9月16日 (星期六) 下午2時至下午6時
現場音樂演奏將於下午4時開始
海因里希·比伯的《帕薩卡利亞》由Amelia Chan小提琴獨奏
藝術家將出席
同時Instagram現場直播
夏季開放時間
請注意: 藝倡畫廊-香港仔空間夏季開放時間，僅限星期六上午10時至下午6時，或預約參觀
香港香港仔田灣海傍道7號興偉中心2305室
《范欣：恆．變．律動》是藝倡畫廊首次為當代畫家范欣舉行個展，於香港仔空間展出她的最新系列《霧》和《固定的旋律》，另外贊助她於香港視覺藝術中心的展覽 (5月3-8日)，均是法國五月藝術節聯辦節目。《霧》的創作靈感來自海之霧的微妙變化，她運用重複精密的摺疊圖案表達水和霧氣之律動。粉紅色和柔和的色調充滿了大自然的活力和美麗。而《固定的旋律》猶如樂器精準地演奏着“一幅繪畫”。
范氏曾研習古典音樂，並在香港管弦樂團擔任過中提琴演奏家，2011 年開始全情投入繪畫創作。由於她的音樂背景，范氏的作品也融入了音樂元素，正如最新的黑白系列《固定的旋律》，創作靈感來自荷蘭作曲家西蒙·滕·霍爾特 (Simeon ten Holt 1923-2012) 的《頑固之歌》。整體上，展覽中的作品就像以視覺方式呈現的音樂作品，給觀眾一種新的形式來體驗音樂和繪畫。
藝術家自述
“在滕霍爾特的《頑固之歌》中，他寫了一篇由四部鋼琴演奏的長達一個半小時的主題與變奏，當中以固定的節奏模式不斷重複。其效果是為一首循環的‘頑固’之歌創造不斷的變化。我用染料折疊宣紙的技術創作深度和強度略有不同的圖案，呼應了《頑固之歌》重複但不斷變化的音樂模式。我‘創作’繪畫的方式是我想像音樂家閱讀樂譜的方式。可以說，視覺 性的樂譜邀請觀眾把聲音振動的圖像、形式和模式形象化，並激發所有人的靈感。”
特別音樂活動
展覽期間，我們舉辦了六場特別活動，其中包括三場免費的現場音樂表演，邀請觀眾通過音樂感受范欣的繪畫作品。包括9月16日的展覽閉幕禮上，Amelia Chan將小提琴獨奏海因里希·比伯(Heinrich Biber 1644-1704)《帕薩卡里亞舞曲》。6 月3日舉辦了小型音樂會，包括菲利普·格拉斯 (Philip Glass) 和熱爾梅娜·塔耶費爾(Germaine Tailleferre 1892-1983) 的弦樂四重奏。 5月3日於HKVAC舉行的開幕典禮後的短暫音樂會，由梅根‧斯特林長笛獨奏德布西 (Debussy 1862-1918) 的《蘆笛》和康涅格 (Honegger 1892-1955) 的《山羊之舞》。
此外，#SouthSideSaturday (南區周六) 的幾場活動讓參觀者通過掃描藝術品旁邊的二維碼來聆聽每幅畫的伴奏音樂。音樂精選包括荷蘭作曲家蒙·滕霍爾特的《頑固之歌》，以及菲利普·格拉斯的《Glassworks》鋼琴及大提琴編曲，和馬克斯·李希特的《維瓦爾第：四季》。通過聆聽這些音樂，觀眾可以更容易地欣賞藝術家作品的獨特美感，並結合她的藝術創作靈感：極簡音樂的催 眠節奏與和聲，希望能引起更多共鳴。現場更設有導賞。
開幕禮後有短暫的音樂表演
法國五月藝術節聯辦項目
特別活動
展覽閉幕禮
9月16日 (星期六) 下午2時至下午6時
現場音樂演奏將於下午4時開始
海因里希·比伯的《帕薩卡利亞》由Amelia Chan小提琴獨奏
藝術家將出席
同時Instagram現場直播
夏季開放時間
請注意: 藝倡畫廊-香港仔空間夏季開放時間，僅限星期六上午10時至下午6時，或預約參觀
香港香港仔田灣海傍道7號興偉中心2305室
《范欣：恆．變．律動》是藝倡畫廊首次為當代畫家范欣舉行個展，於香港仔空間展出她的最新系列《霧》和《固定的旋律》，另外贊助她於香港視覺藝術中心的展覽 (5月3-8日)，均是法國五月藝術節聯辦節目。《霧》的創作靈感來自海之霧的微妙變化，她運用重複精密的摺疊圖案表達水和霧氣之律動。粉紅色和柔和的色調充滿了大自然的活力和美麗。而《固定的旋律》猶如樂器精準地演奏着“一幅繪畫”。
范氏曾研習古典音樂，並在香港管弦樂團擔任過中提琴演奏家，2011 年開始全情投入繪畫創作。由於她的音樂背景，范氏的作品也融入了音樂元素，正如最新的黑白系列《固定的旋律》，創作靈感來自荷蘭作曲家西蒙·滕·霍爾特 (Simeon ten Holt 1923-2012) 的《頑固之歌》。整體上，展覽中的作品就像以視覺方式呈現的音樂作品，給觀眾一種新的形式來體驗音樂和繪畫。
藝術家自述
“在滕霍爾特的《頑固之歌》中，他寫了一篇由四部鋼琴演奏的長達一個半小時的主題與變奏，當中以固定的節奏模式不斷重複。其效果是為一首循環的‘頑固’之歌創造不斷的變化。我用染料折疊宣紙的技術創作深度和強度略有不同的圖案，呼應了《頑固之歌》重複但不斷變化的音樂模式。我‘創作’繪畫的方式是我想像音樂家閱讀樂譜的方式。可以說，視覺 性的樂譜邀請觀眾把聲音振動的圖像、形式和模式形象化，並激發所有人的靈感。”
特別音樂活動
展覽期間，我們舉辦了六場特別活動，其中包括三場免費的現場音樂表演，邀請觀眾通過音樂感受范欣的繪畫作品。包括9月16日的展覽閉幕禮上，Amelia Chan將小提琴獨奏海因里希·比伯(Heinrich Biber 1644-1704)《帕薩卡里亞舞曲》。6 月3日舉辦了小型音樂會，包括菲利普·格拉斯 (Philip Glass) 和熱爾梅娜·塔耶費爾(Germaine Tailleferre 1892-1983) 的弦樂四重奏。 5月3日於HKVAC舉行的開幕典禮後的短暫音樂會，由梅根‧斯特林長笛獨奏德布西 (Debussy 1862-1918) 的《蘆笛》和康涅格 (Honegger 1892-1955) 的《山羊之舞》。
此外，#SouthSideSaturday (南區周六) 的幾場活動讓參觀者通過掃描藝術品旁邊的二維碼來聆聽每幅畫的伴奏音樂。音樂精選包括荷蘭作曲家蒙·滕霍爾特的《頑固之歌》，以及菲利普·格拉斯的《Glassworks》鋼琴及大提琴編曲，和馬克斯·李希特的《維瓦爾第：四季》。通過聆聽這些音樂，觀眾可以更容易地欣賞藝術家作品的獨特美感，並結合她的藝術創作靈感：極簡音樂的催 眠節奏與和聲，希望能引起更多共鳴。現場更設有導賞。