成立於1981年的藝倡畫廊一直是向全球展示中國當代藝術的平台先鋒。在2025年的Art SG新加坡藝術博覽會中，藝倡畫廊精心挑選了來自不同世代的13位華裔藝術家的20多件作品，他們以富有活力和開創性的方式詮釋傳統，同時跨越世代、地域和藝術手法展開對話。展出的藝術家中有近一半從未在新加坡展出過，為該地區帶來了新鮮藝術聲音的重要機會。在水墨畫、油畫、攝影和混合媒體作品中，這些作品汲取了東西方藝術語匯，透過大膽的實驗突破了傳統的創作過程和主題的邊界。

展位展示呂壽琨、丁雄泉、高行健由畫廊成立早期一直推廣至今的著名人物；潘振華，是呂壽琨的學生；青意、冷宏、謝曉澤擅長油畫媒介的海外華人藝術家；魏立剛和李君毅，以新方法創作書法和圖像的先驅者；儲楚和楊泳梁，是攝影創新者；及王濛莎和孟陽陽，代表着新銳女性的創意力量。

現代大師
我們展示呂壽琨的兩幅具代表性的水墨畫作品，他是香港新水墨運動的先驅，以抽象山水畫和禪畫而著稱；這次藝博會標誌著呂氏1969年傑作「半抽象蓮花」的首次公開展示。我們還展示丁雄泉充滿魅力的花卉、水果和美女作品，傑作「茂盛的西瓜花園」（1990年代）與我們在香港中環舉辦的丁雄泉重要個展「悅色人生」同時進行。

諾貝爾文學獎得主高行健的三幅意境深遠的水墨畫作首次在新加坡亮相，而呂壽琨的學生潘振華的畫作則以空靈的筆觸煥發了雄渾的山水畫傳統。

海外華人藝術家
三位海外藝術家嫻熟地將中國傳統與西方油畫相結合，呈現出獨特的視角。青意，第一代美國華裔女畫家及紐約抽象表現主義成員之一，創作了抒情抽象油畫——例如「無題」（1993年）——充滿著自然生機和生命的活力。冷宏，一位備受讚譽的中法藝術家，以其細膩筆觸的油畫為人所稱道，他賦予古代仕女圖豐富的色彩和神秘的氛圍。謝曉澤，透過對書籍和手稿的寫實主義繪畫探究記憶和文化歷史。

水墨創新者
我們透過展示不同世代和媒介的跨界藝術家，來頌揚水墨的精神。魏立剛，2005年亞洲文化協會視覺藝術獎助金得主，創造了基於幾千年中國書法藝術和多元文明知識系統成果的抽象通用語言；李君毅，獨特的印章和拓印詞彙構建了令人著迷的花卉半攝影圖像。我們也展示儲楚的作品，她是一位擁有書法博士學位和多媒體碩士學位的博學藝術家，巧妙地將書法融入她精心捕捉的樹枝攝影中；楊泳梁，擅長將城市數位攝影重建和重新組合成傳統山水「幻覺」的大師，對中國快速城市化進行評論。

新銳女性之聲
畫廊自成立以來一直支持女性創意之聲。在本屆Art SG展位中，我們展示王濛莎的作品，王氏以創作獨特的「寫意」仕女和美女畫作而聞名，展現一種幽默和輕鬆的感覺；以及孟陽陽，捕捉城市環境中輕鬆和內省的溫馨時刻。

我們的展位不僅展示了藝倡畫廊展覽的多樣性和才華深度，還探討了當今分裂現實中關於傳統的千年問題。這些藝術家提供了引人入勝的中國當代藝術視野，這些視野既紮根於傳統，也為當今和未來世界帶來希望。